伦敦——星期天，第七届佛瑞兹艺博会落幕了，虽然不是所有画廊都售完，但在摄政公园的时髦的白色帐篷下，充分的一级市场销售让人们露出笑脸。

　　很难找到一个面无笑容的国际参展商，人们甚至可以听到集体在经过一个丑陋的春天和夏季市场后发出的轻叹。

　　佛瑞兹是属于年轻筹码而非蓝筹的，年龄在六岁以下者通常表现更佳。

　　今年，这个趋势在VictoriaMiro的摊位里显然易见，很难错过GraysonPerry的作品，类似横幅的Walthamstow挂毯像中世纪肥胖僧侣们手绘的《时令之书》(BookofHours)。这件作品的每个版本售价是四万八千英镑（七万九千美元）。

　　“虽然我们在佛瑞兹的成绩很好，但我们在销售大件商品方面表现不佳，”画廊总监GlennScottWright道，他解释，“意思是，二十万美元以上的。”

　　这确实有个明显的案例，一幅价格在九十五万美元，47x65英寸的PeterDoig的作品“CityEntrance”(1998-99)，无人问津。

　　“和佛瑞兹有密切关系的收藏家关注的是有潜力的艺术，”Wright继续说道，“不像巴塞尔艺博会或巴塞尔迈阿密艺博会，它没有一个专为蓝筹画廊提供的特殊部分，所以佛瑞兹吸引的是另一种收藏体系。”。

　　它拥有更具精明的观察，着重于关注一级市场内还有许多推动年轻艺术家的新生力。

               

　　在佛瑞兹刚刚推出的“Frame”单元，像个古老的集市位于艺博会的一角，年龄较小，缺乏经历的画廊们生意兴隆。

　　一位来自伦敦的收藏家不相信伦敦IBID项目中，木质底座上的DanielSilver大理石雕塑拒绝销售。“但我知道它该属于哪儿，”这位匿名的收藏家抱怨道，他对DanielSilver其它将近售完的作品一点也不感兴趣。

　　价格于一万两千至两万五千英镑（一万九千六百美元至四万一千美元）之间，这个类似罗马雕塑的系列，由来自意大利著名大理石产地Carrara区的回收大理石组成，米开朗基罗就曾经在那里寻找大理石原料。紧贴着大理石雕塑的底座让人想起艺术家布朗库西（Brancusi）。

　　关于这件令那位收藏家那么难过的雕塑，IBID的总监MagnusEdensvard带着同情地夸耀道，“我们有25次销售那件作品的机会。”这是市场繁荣时经常听见的句子，画商们周旋于交易中，并习惯于这种可笑的声明。

　　伦敦的Seventeen画廊——“Frame”单元的参展商——售出了SusanCollis充满智慧的装置，这件作品包括建筑工地上捡获的物品，利用特殊材料形成的精致雕塑（黑色宝石和怪异的木材），价格在五千英镑（八千两百美元）左右。

　　回到艺博会的主要通道，巴黎画廊EmmanuelPerrotin的生意兴隆，他售出了多件著名建筑师XavierVeilhan的蓝色雕塑，这些醒目的作品的主人目前在凡尔赛。

　　Perrotin将Veilhan的雕塑卖给一位加拿大藏家，另一件安藤忠雄的手稿以六万五欧元（九万七美元）的价格卖给一位美国藏家。他也售出了高野绫(AyaTakano)的一件卡通新作“SansTitre”(2009年)，售价是十二万五千欧元（十八万七千美元）。

　　“我很高兴因为市场很活跃，”Perrotin在和纽约画商PerSkarstedt完成交易后说道，PerSkarstedt将在下个月推出高野绫的纽约个展，这将是她在一级市场的第一次。

　　回到Perrotin，这位画商看上去在完成Veilhan的生意后很高兴，还说出了一句充满爱国主义的话，“法国艺术家的时代到了，而且我觉得我们的状况更好了，因为再也没有听见谁开法国艺术家的玩笑了。”，他说，“人们开始认真严肃地对待他们。”。

　　如果没有七位数的出现，佛瑞兹就不能堪称是个艺博会，因此，也有一把一把的绘画和雕塑的交易在这个位数上。这包括高古轩画廊售出的EdRuscha于2009年的作品“ARiotofAtom”，售价在一百五十万美元左右，纽约94沙龙画廊卖给希腊藏家的DavidHammons的装置也接近这个数字。但是，佛瑞兹的魅力在于它的新鲜，它陈列了最棒、最耀眼以及最新的艺术。我们热切盼望未来的一届。