人民网5月10日讯 据捷克驻华使馆消息，今天上午，“新感觉 1960至1980年代捷克雕塑艺术展”新闻发布会在北京举行，中国美术馆馆长范迪安、布拉格国家美术馆馆长米兰 克尼扎科（MilanKnizac）、布拉格国家美术馆现当代艺术分馆馆长托马斯 沃尔切克、中国美术馆副馆长马书林对雕塑艺术展的情况作了简要介绍。

    克尼扎科认为，这次艺术展简略地介绍了1960年至1980年捷克雕塑艺术的不同派别，强调当时捷克艺术的三维遗产思想和形式的多元化。捷克位于欧洲大陆的中心，历代为物质和精神的交流中心，即使在艰难时期也维持着这一功能，并一而再、再而三地履行着这一义务。他相信，在欧洲中心蓬勃发展的艺术对遥远大国的人民也很有意义。

    范迪安称，这是一个增进中捷艺术交流的很好的聚会。中国人都知道以布拉格之春为代表的捷克音乐，对捷克在美术领域的成就知之甚少。今天，将要和中国观众见面的展览，既是中捷艺术交流的新成果，也是展示捷克艺术的非常有特色的平台。它将帮助我们从一个新的层面，从观念、艺术语言、探索层面打开对捷克艺术的了解。

    据了解，作为中国“捷克文化节”的重要交流项目，由中国美术馆和布拉格国家美术馆联合主办的“新感觉 1960至1980年代捷克雕塑艺术展”将于2010年5月11日-2010年6月30日在中国美术馆一楼5号、7号厅隆重举行。此次展览将展出雕塑作品61件。包括系列雕塑，玻璃雕塑，还有绘画作品和过去展览活动的照片等。展览着重介绍捷克雕塑界在六十年代到八十年代的艺术实践历程。重点放在对六十到八十年代捷克雕塑特点的表现上，即纯净的形象，透明的材料，意图同光影的实际结合。

    此次展览收入了1958年布鲁塞尔世界博览会上获得成功，并开创了捷克创作思想价值更新的美妙时代的那一代艺术家的作品。这些作品最突出的意义在于，它把艺术家对形式和材料透明性的渴望与艺术作品自由形式结合起来的意图进行体现，这种意图，就是在二十世纪的雕塑艺术中独创性地使用玻璃。在展览上展出的是Karel Malich、Hugo Demartini等代表性人物的作品。在这些玻璃造型艺术家的行列中也有年轻一代艺术家的代表，他们曾在这些奠基人的捷克传统玻璃雕塑室学习深造。

    自中世纪始，雕塑在捷克艺术中就扮演了十分重要的角色：捷克特色的哥特式雕塑主要以美丽的圣母像而闻名；捷克最为突出的巴罗克式雕塑为Mattias Bernhard Braun和Ferdinand Marxmilian Brokoff两人的浮雕，他们作品的活力、感染力及强烈的表现力至今令人赞叹不已；标志布拉格19世纪雕塑艺术达到顶峰的精典作品为Josef V clav Myslbek创作的圣瓦茨拉夫纪念碑，也是世界上最为引人注目的骑马塑像之一。进入二十世纪，随着社会功用的变化，体积缩小的雕塑作品不需要直接依赖复杂工艺技巧，而转化成为小型的室内装饰的一部分。因此，即使在经济相对势弱的时候，社会上不流行雕塑的时候，同样也会有伟大的作品问世。到了六十年代，大量的艺术家在民族玻璃制作传统中获得灵感，他们不再把玻璃仅仅当作实用的日常器皿的生产材料，同时还是具有独特可塑性的物体。在保留玻璃固有自然特性的基础上兴起的这项艺术活动，具有较高的美学水准，利用这一不同寻常的材料创作出的作品趋向于在形式上简单而巨大，并被赋予了新的，明显的内涵 与那个重实效的时代形成了鲜明的对比 使超越空间的无限和表达人类精神的无所羁绊成为艺术舞台上的主旋律。

    一直以来，在中捷两国文化交流的历史中，造型艺术占有很重的份量。尤其是在20世纪五六十年代，两国艺术家经常来往，彼此欣赏对方的创造，并展开学术上的交流，结下了深厚的友谊。现今，中捷两国艺术家有更多的机会互访交流，并展开颇具深度的艺术对话，2009年，在捷克“中国文化节”举办期间，在布拉格国家美术馆现当代分馆隆重举行的“开放的视域 中国当代艺术作品展”、“影中戏 中国美术馆皮影艺术珍品展”正是这一对话的先声。